​在大陆《射雕英雄传》的热播大大提升了金庸的知名度。在80年代中期，新闻出版物发行远没有现在这么开放，加上版权问题，正常途径很难看到金庸的作品。

随着电视剧的热播，城里连环画书摊旁边出现了金庸小说的借阅摊，书自然是盗版盗印的，而且为了借阅方便，被拆解成100页左右一本，牛皮纸封面，可交押金借走，也可在书摊上看，价格比连环画要贵上不少。

我看的第一本金庸的作品是《乾隆秘史》，很奇怪的名字，其实就是《书剑恩仇录》，很少见的是居然是A4大小，印刷质量还不错。当时正是小学升初中，相比儿子已经看完全套金庸，那时候的知识量获取实在贫乏。

后来随着出版物发行的逐渐繁荣，盗版书也铺天盖地。金先生作品有限，于是盗名书随之出现。金童的《谁是大英雄》好歹算是同人作品，其他的什么金康，全庸，金庸新等等五花八门，随着金庸十四部小说渐渐广为人知，吉龙，古尤，古龙遗等作品开始粉墨登场。这样的作品在财院的图书馆里面居然也能看到，实在是一景。

当时图书馆里面正常的金庸小说还少，而且有也很难借到。记得似乎是大二临近结束的时候，

我见生活费还有剩余，就在东图买了一套最早版本的《射雕英雄传》，准备带回家给老爸看。谁知带回宿舍，不知被串门的哪位同学发现了，结果直到放假走人才把四本凑齐。

临近考试，走廊灯下突然多了几个努力学习的 还是换着班学习的。等我要书的时候，那些皮筋还理直气壮说:你明知道要考试，还买书，纯粹不想让我们考好啊！

好人难做啊。

​经典电视剧的一个标准就是，多个同版本的剧作，他出现之后，之前的版本被忽视鲜有提起，而之后的作品却被一个个拿来做比较，却无法被超越。

黄日华版的《射雕英雄传》无疑就是这种经典的代表。这固然和80年代可供观赏的剧作少的特殊时期有关系，但除去情怀，也不得不承认这由杜琪峰等参与执导电视剧，属于上乘之作。

当时分为三部，第一部是铁血丹心，必然与杨铁心有关。而作为配角的杨铁心配得上这个名字。杨铁心作为武侠小说中的人物，武艺只能算是平庸，但他的作为又不逊其他大侠。最后他的自杀能平息一干高手的厮杀，固然也有包惜弱殉夫使得完颜洪烈神伤的原因，但其侠义刚烈也足以震撼完颜洪烈手下众多高手。所以多年后其才会在杨过面前评论杨康时，才会说杨康的人品是“十分……十分英俊潇洒”。

杨铁心的扮演者是后来才知道此前就大大有名的谢贤。剧种演技可圈可点，以至于后来看他演的一系列奸角，根本难以和他联系起来。

​张惠妹那次封杀波及的台湾艺人不少，另一个比较有名的是林志颖。现在网上搜索，已经查不到相关资料。从当时照片看 那次林志颖显然是属于打酱油凑热闹的，但还是受到影响，他拍摄的《绝代双骄》本来已经播出，也被停播。好在情节轻微，但《绝代双骄》这个版本还是受到影响，未能超越前作。

林志颖之前的梁朝伟版本《绝代双骄》堪称经典，虽然改编幅度过大饱受诟病，但因为选角群星毕荟和相对精良的拍摄，在当时大陆播放的粗制滥造的一众古装剧中显得鹤立鸡群。

与之前《射雕英雄传》未播先热烈宣传不同，《绝代双骄》是没有经过任何宣传预告，在春节假期临近结束突然播出，然后在我们那里顿时万人空巷，此剧成了当时的热点。

寒假结束后电视剧还没有播完最后几集，只是可怜了那些住校的同学们。放学前都联系好看电视的地方，然后抓紧时间赶到教室做作业，正巧班主任来巡视，看到晚自习人来的这么整齐，很惊讶地问到:今天怎么这么积极啊？但到了电视播出的时间，教室里是一个人也找不到了。

​演艺圈的封杀由来已久，原先多是台湾封杀大陆和香港，现在风水轮流转，轮到大陆挥舞封杀大棒了，所以说封杀需要实力的。

当年台湾是香港影视娱乐的主要市场，所以如果某演员得罪了国民党，那就连人带作品遭封杀。曾因我的1997闻名的艾敬就因遭封杀而导致拍的片子被冷藏，制片方血本无归。

更早的也更有名的是出道不久的梁家辉因拍摄李翰祥的《火烧圆明园》，《垂帘听政》，被台湾封杀，导致无戏可接，自己又不愿以影帝的身份接拍不着调的影片，沦落到街头卖牛杂的份上。曾有报道台湾让梁家辉写悔过书，被梁家辉拒绝。

如果此事为真，那比起自己做完了，在封杀大棒和利益面前祥林嫂般到处澄清洗白表忠心之徒，梁家辉可谓有骨气之人。

​谭晶退赛《歌手》目前看应该不像传言那般严重，应该是涉及利益分配不均引发的。而主动的应该是谭晶一方。因为录播不涉及档期，而版权是应该由电视台负责的。所以退赛是因为价格没有谈拢而不是封杀。

若说封杀，史上最严厉的封杀发生在2000年。当时最火的歌手无疑非张惠妹莫属。歌曲唱遍大江南北，影视广告铺天盖地，手机时代没有来临的年代，身价最高的是可口可乐的广告代言人也是她。

估计也是因为如此，阿扁才会力邀张惠妹在他的就职仪式上高歌一曲。这应该也是史上价值最高的一曲了。

一夜之间，电视上没有了张惠妹的身影，电台没了张惠妹的声音。方兴未艾的网络音乐上，即便是百灵网内部音乐网，也找不到张惠妹的歌曲。我试着跑到山师附近的音像集散地，一样，都已下架，无论正版还是盗版。似乎一夜之间人间蒸发一般。

从后来张惠妹低调一步步重返大陆来看，她当时的演出只能是脑残的短视行为而已，和台独无关，也和什么家族背景无关。

​杨佩佩在90年代末拍了一部《女巡按》，学的是《包青天》的形式，分多章节播出，当时看了几部，后面的就没有播出，估计是收视率的问题。

此片可谓明星云集，就连皇阿玛张铁林也在里面扮演了女巡按的老公，出场不多，还是躺着的。

虽然名叫女巡按，但宣传资料的正中却不是女主角，而是陈道明扮演的师爷。陈道明绝对是中国最好的演员之一，而且是少数的之一。片中陈道明扮演的角色颠覆了之前对他端着演的印象，尤其是给女巡按演示什么叫喜怒不形于色的时候，被突然打了一个耳光，那表情绝对可以作为表演新手表情转换的教程。

原先评价一个演员的好坏，用的是演什么像什么，但随着“明星”的出现，非要表现一下自己的气质，秀一秀自己对角色的理解，所以戏霸出现了。

陈道明也被传为戏霸，我却表示怀疑。他遵循的应该还是表演的人物而不是秀自己。如同他在扮演新版《沙家浜》的刁德一说的那样，演的就是一个坏蛋。而剧中刁德一和胡传魁是演绎的最好的角色，而许晴的阿庆嫂不幸成为好配角衬托下牺牲品。

​十八年了。

中国第一部长篇连续剧就叫《敌营十八年》，当时评价很是一般。无论是剧情还是人物扮演，都是难称佳品。电视剧初创阶段，长篇连续剧还处于探索和模仿期，以对电影的要求来看，这部以及之后的一些连续剧实在没法看。当时对此片剧情漏洞最大的批评就是:不用说十八年，十八天就暴露了。霸占荧屏的还是香港以及日本电视连续剧。

直到看了《四世同堂》，当时第一反应是电视连续剧应该这样啊。之后的连续剧基本延续了改编名作的路线，这样就解决了剧本的问题。同时人艺的演员的加入也提高带动了电视剧的表演水平，从此中国电视剧逐步走向繁荣。

​当年杨佩佩起用任贤齐时，大大夸奖任贤齐，似乎任贤齐不演影视剧可惜了人才了。但从此后近二十年的影视剧生涯来看，除了少数电影中的偶尔出彩外，任贤齐还真不是吃演员这碗饭的命。制片人看重的不过是任贤齐在歌唱方面的影响力。

这么多年来，流行歌曲单曲风靡大江南北不再少数，但不论水手，大中国，最炫民族风，江南style，以及最近的小苹果，流行统治力，都无法与任贤齐当年的心太软相比。现在歌曲传播的媒体广泛，这些歌曲可以独霸各大榜单榜首，但无论是网络还是电视，CD，都不是压制性的领先。

而97年的心太软是压倒性的独霸。那时歌曲最主要的传播途径还是音像制品，而济南音像制品销售集中在大观园、人民商场一线的经四路和泉城路。那时候从青龙桥到大观园跑交换，好一段时间内，从头到尾播放的只是心太软这首歌。这种流行性和统治性的歌曲，到现在再没有遇到过。

​作为制片人，主要是总负责剧本选择的，关键是拍摄班底的组建。杨佩佩依靠自己的人脉和作品的口碑，成功聚集了一群影视剧的精英，在《倚天屠龙记》的推出后达到顶峰。

但之后在演员等选择上却开始屈从于市场，《新龙门客栈》男主角沿用马景涛，女主角却选择了不知所谓的陈红，似乎成了她走下坡路的开始。新创剧本失败后，只好又回归改编名作，但到了《神雕侠侣》和《笑傲江湖》男主角竟然用任贤齐来挑大梁，没落已经不可避免。

我个人认为好的电视剧，在剧本靠谱的前提下，导演和演员是最主要的因素，看着一个个演技奇差的演员卖力地秀着演技，实在是痛苦。

但作为制片人不得不考虑收视率，但为了收视率不得不起用那些所谓的当红明星，也是杨佩佩的无奈。还是那句话，不是所有新演员会成为老演员的。最近看的一部任贤齐扮演的《双城计中计》，他在片中的表演还比不上新手腾格尔，还是好好唱歌去吧。

​查询杨佩佩资料的时候，发现《八月桂花香》也是她早期的作品。《八月桂花香》不能算是我看过的最好的电视剧，因为如同同期的台湾电视剧一样，在剧情、布景、化妆等诸多方面都难称精致，但绝对是我最喜欢的电视剧，如同主题曲《尘缘》是我最喜欢的歌曲一样。

除去上述的台剧硬伤，其他的堪称完美。每次听着罗文的歌声，脑海中总会浮现黑白电视上用剧照串起的的片头。无论主演还是一众老戏骨配角，都已经在这简陋的舞台上进行了自己最精彩的表演。李立群那时候还算年轻，而庞公公的扮演者，为李立群之后饰演的一系列大奸大恶之徒立下了标杆。

现在回想起来，还为在家里换彩电前看完这部电视剧感觉庆幸，黑白影像掩饰了很多台剧的缺憾，更加与此剧情调相符。