90年代初期曾经看过一部不知名的港剧，算是早期的穿越片，讲述的是崖山之战前，一名奉命搬救兵的宋军将士穿越到现代香港。到了现代他为了完成自己使命，一直想返回自己的时代。
已经知晓了他的结局的新朋友们，一直隐瞒甚至劝阻他返回，最后无奈告诉了他那一代人的命运。主角没有那种“没有朝代更迭，哪有现代幸福生活”的觉悟，只有恨不同死的悔恨。
虽是早期穿越剧，但回想起来，其格调比现在泛滥成灾的勾心斗角，男欢女爱的穿越剧要强之百倍。
再早期80年代的香港电影《银幕天使》中，方平扮演的小龙套，在聊到自己之所以投身电影圈，是因为父亲认为电影是有教化功能崇高的事业，但哪想到当时流行的是武打片啊。
影视剧的商业化，庸俗化，不但失去了本身原有的教育传播职能，甚至已经走向了反面。
中日战后再次交恶的表面两大焦点，一是上层的参拜靖国神社，二是基层的教科书篡改。
在这个读书已经稀缺到上电视的时代，不管孩子们无奈还是被考试所迫，人们读书最主要的途径就是学校的教科书，这些书影响一个人的一生。教科书的修改，不可不慎重，若以一私之故，信口雌黄，只怕地狱里也容不下他。

《卡萨布兰卡》只是作为爱情片的经典，而在电影史上地位被低估的一个原因，可能因为其“政治正确性”，片中过于表现反纳粹领袖维克托的光辉形象。
由此看来，维克托是电影史上最尴尬的男二号了。不能太丑，丑了影响英雄光辉形象；还不能太帅，太帅了，那伊尔莎选择他而放弃里克就缺少革命进步成分；不能太低调，那样没有英雄气概；不能太激进，那样又有政治宣传高大全的嫌疑。
表现英雄真的很难。
但英雄总是存在，如神一般的存在。
历史上的英雄，更多的是挺身而出的平凡人士，但也不缺维克托这样闪现个人魅力的英雄，也往往是这样的英雄，引导了多少平民向英雄的升华。
我们不能因为没有见到这样的英雄而否认英雄的存在，就像庄子笔下的井底之蛙。
这样的英雄的不传，可能是因为残暴强权者的屠刀，更因为无耻文人的刀笔。
文天祥还是没有逃过这样的命运。
最近历史书文天祥没有被删除，只是头衔不再是英雄，而成了大臣。也许在那些文人眼里，这被文天祥视之为敝履的官衔，在现在的文人官员中是梦寐以求的无上荣耀。
“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，但文天祥可能忘了，成王败寇，史书是胜利者书写的。
我早曾评论过，文天祥一直不受当权者的待见。他们喜欢的是洪承畴这样识时务的俊杰，是“姜山一桶万年青”的奴才们，而不是文天祥这样不识时务，顽冥不灵的反抗者。
所以要杀人诛心。
但国难临头，还有谁会毁家纾国？
也无所谓，朝代更迭，自有新旧文人书写那新的史书。

演员中流传着“没有小角色，只有小演员”的说法。影视剧中的配角们也并不相同，有的锋芒毕露，甚至可以抢主角的戏，但更多的难以让人关注，只是低调地陪衬主角，推进剧情而已。
《卡萨布兰卡》中雷诺局长属于前者，而剧中来自保加利亚的少妇属于后者。最初看的时候，并没有留意她，甚至开始感觉她有些虚伪做戏的成分。后来再细看，才发现她是推动剧情的重要小角色。
她第一次出场，是在电影开头，她和丈夫充满憧憬地看着飞向自由的飞机。再次出场的时候，她是和雷诺局长一起去见里克的。
我原先看的时候，是有些误解的，以为她是为了通行证通过局长去求里克的。后来看才发现，是理解反了，一个原因也是最初版本翻译的问题。其实她是先去求局长，但代价太大，犹豫间局长让她自己去向里克求证自己的“信用”。
如果里克回答她局长是那种言而无信的好色之徒，估计她只是失望离开，但里克为局长信用的背书，给她带来希望的同时也带来了绝望的恐惧。所以她试探性地问里克，自己为丈夫做出的牺牲，会不会得到其原谅。还在对伊尔莎的“背叛”耿耿于怀的里克，决绝地让她们“回保加利亚”，等于给了否定的回答。
而后面少妇的哭诉，只是自己内心痛苦抉择的倾诉，她并没有哀求里克，乞讨里克的施舍。而里克随后故意让其丈夫在赌桌上赢到购买通行证的钱，也就不只是同情，而是一种理解，甚至是感激，让他也理解了当初伊尔莎行为。
这应该是电影中里克情感的转折点，也是电影中最精彩的片段之一。
几乎错过。

继詹大爷几乎靠着一己之力把骑士拖进总决赛，昨天勇士三巨头也在西决抢七大战中击败了詹少爷领军的火箭，连续四年上演与骑士的顶峰决战。
最近记忆力越来越差了，竟然想不起这四次决战的胜败结果，于是进入新浪体育的NBA专区查询。结果发现，里面的NBA总决赛记录居然只是到了14~15赛季。于是又到搜狐和网易体育的NBA专栏，里面首页均没有相关的专区记录。
不死心，又到了平时最少去的腾讯体育，出乎意料，里面竟然有相关专栏链接，但打开之后大失所望，里面结果和新浪是一样的。
最后还是到NBA官网查到了全面的资料。作为国内前几名的体育专栏，出现这样的差错，似乎也太不敬业了。
但根据官网里面的表单内容，结合新浪网页表单caption上面一行格式错误但内容正确的结果来看，我估计新浪应该是通过爬虫抓取NBA官网获取的数据，但15~16赛季因为对方格式变换，获取失败，而人工又没有校验，才会出现这种不专业的错误。
虽说人工智能和大数据趋势已经不可逆转，但人工并非就是可有可无，毕竟数据的体验和使用者还是人。

《卡萨布兰卡》在美国多个著名榜单上，都名列爱情片的榜首。但其实他本是一部“政治正确”的时代之作，否则在奥斯卡颁奖大会上，公司老板就不会赶在导演前面冲上去抢小金人了。
我看过电影不多，而且时代断档，但《卡萨布兰卡》在我看过两遍以上的电影中排名第一。
虽然很多评论对其故事性流于俗气颇多不屑，但这是一部40年代的电影，战争背景，三角爱情，面冷心热的男主角，魅力无穷的女主角，阴险的反角，贪财好色正邪难判的配角，这些似乎俗套，就像哥伦布的鸡蛋一样，后辈多少电影没有致敬的成分？
我评价电影的一个标准，就是是否用心，包括编剧、导演、演员等参与者，用心之作就是良心之作。对这样的电影，观者才会用心动情，每次看的时候留意到不同的细节，才会百看不厌。
“世上有那么多的城镇，城镇有那么多的酒馆，她却走进了我的。”
而《卡萨布兰卡》就是这样的电影代表。电影的故事情节虽然暗流涌动，但在导演的掌控、演员的表演下却自然平缓，流畅感人。无论是主角还是配角，每个人都为影片用心做出自己的贡献，影片青史留名，演员也不枉此生。

我最早了解电影是通过《大众电影》杂志。70年代末的电影介绍还是以拿来主义的正能量为主的，不像现在大多以明星剧照、写真充门面，好容易小心翼翼在封底登了一张电影《水晶鞋与玫瑰花》的接吻剧照，还遭到了共产党员问英杰同志的来信呵斥。
后来慢慢开始开放了，泰勒、梦露的非剧照照片也开始刊登在彩页中，虽然还是黑白的。但最早刊登，并且是彩页首页专版的，还是英格丽褒曼。
英格丽褒曼应该是电影发展到有声时代，最初著名的女演员了吧。无论是和男星配戏，还是独挑大梁的女主角，在那个时代都是冠绝群芳的。如果不是因为“违背社会家庭伦理”被放逐出好莱坞，她的成就应该更大吧。
英格丽褒曼出演的《卡萨布兰卡》是我看过最多的电影，在当年淄博台阴差阳错连播两遍的情况下，也都坚持看完。虽然喜欢这部电影并不是因为褒曼，但却也想不出谁能演的更好。
但褒曼并不喜欢这部电影，估计一是自己是被借去出演的，再者可能也不满意自己在片中的戏份。
但我总感觉褒曼的演技因她的气质夸大了，或者说她是天生的演员，但并没有充分发挥她的天份。
这点她自己也应该有察觉。在她重新被好莱坞接纳后，破天荒在《东方快车谋杀案》出演一次配角，就被迫不及待地往手里塞了一个小金人。她对自己心目中获奖演员的歉意，应该不是虚伪的套话。

早晨为了看欧冠决赛起来两次，第一次早了，等第二次起来，只看了下半场，错过了萨拉赫的伤退，但进球倒一个没漏。
虽然不喜欢皇马，但赛前还是认为利物浦难以扳倒皇马。但问题没有出现在中后场，反而是被守门员给卖了。
第一个莫名其妙的失球，应该是守门员还没有从此前中柱的惊魂中缓过神来。而这个脑残般的失误，又加上贝尔天外飞仙般的倒勾入球，已经让守门员失了魂，这才导致了最后那个杀死比赛的黄油手失误。
俗话说，不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友。利物浦决赛命运真是背，猪队友和神对手都遇到了，虽说可用王牌伤退自我安慰，但输得真是不冤。

也许我对泰勒的评价太过苛刻。我集中看好莱坞电影，是通过观看央视引进的20世纪福克斯公司的50部老片。那里面女性作为主角的好像只有秀兰邓波儿了。
在那个时代，估计泰勒也有自己的苦恼，明明可以凭演技，却不得不凭身材。但在看《热铁皮屋顶的猫》的时候，还是觉得要是奥黛丽赫本演会更为电影添彩。
我看赫本的电影真是不多，她最经典的《罗马假日》收音机听了几遍，但是电视只是断断续续看了几次片段而已。真正连续看完甚至看了几遍的，是她并不著名的喜剧《谜中谜》。
这两部电影中，赫本分别与派克和加里格兰特搭档，在这两大影星对戏中，赫本能不只是作为花瓶，已属不易，《罗马假日》更让派克有配角的感觉，更是女明星中罕见。
我认为一个能演好喜剧的演员才是好演员，而赫本在《谜中谜》中的表演，更是超越她固定的形象定位，可称为明星演员了。而最有喜感的，是在得知有高价遗产后，和警察对话那段，自己拿别人的烟，却不让别人抽，简单的动作，到位的表情，又可以套用现在的话：本可以凭颜值，非要凭演技。

伊丽莎白泰勒是好莱坞黄金时期的当红女明星。但我对她的演技实在不敢恭维。
她曾经多次斩获奥斯卡金像奖的女主角，但那个电影的黄金时代也是电影商业化的黄金时代，而作为电影艺术与学院奖的黄金时代已经结束。类似接吻时长、卧室两张床的管制时代也成为历史，票房成为决定一部电影命运的标准，于是电影靠男明星撑场子，票房则靠女明星赚人气。
怎么这么眼熟？
而泰勒应该就相当于现在的流量女明星，女明星的演技评价也可以用在泰勒身上。
我看过泰勒的名片不算多，但无论是《埃及艳后》还是《热铁皮屋顶的猫》，每次看的感觉总是要是别的女演员演会不会更好？
尤其是被恶俗翻译为《真诚与谎言》的《热铁皮屋顶的猫》，被称作泰勒的代表作，甚至因她而翻译为《朱门巧妇》。但不幸的是，就像被当做电影招牌的巩俐，在《霸王别姬》中被一众开了挂的配角的陪衬的暗淡无光一样，泰勒在此片与年轻的保罗纽曼和老道的龙套老爹扮演者的配戏中，演绎了何为花瓶。
花瓶总是花瓶，虽然花瓶有高下。

川普不光对外狠，对内制裁的大棒也是舞得山响，咬定亚马逊，非要提高邮费来杀富济贫。
估计亚马逊上上下下烦心事也不少，国内亚马逊别说电子书降价了，特价活动也不再是每天一例，首页走马灯广告几天不变样。
实在是抗不过去，边找了一本便宜的《破镜谋杀案》买了。之所以便宜，是因为出版的早。想来，这本应该也是我在大学期间看的第一本阿加莎的小说。
书翻看完了，发现还不错，不像近年买的小说，看完之后连作案手法都忘了。虽然过去20多年了，除了作案手法等，很多细节也还是记得的。年轻记忆力还是好啊。
根据马普尔小姐为主角的其他小说来看，老太婆估计已经没有几年活头了，要是腿脚利索，到现场一看就破案了。但要是这样，阿加莎就没有机会啰里啰嗦写那么多的鸡毛蒜皮了。
唯一有些忘记的重要事项，是看似平庸的受害人的丈夫，原来是女影星的第一任丈夫。当他陪着呱噪的妻子前去宴会的时候，也许只是想看一眼自己曾经挚爱的人，但对方居然没有认出他，不知他心中有什么样的滋味。
可能和自己婚姻经历有关，在阿加莎笔下，帅哥美女似乎好人不多，不是凶手就是早早死翘翘。作者在文末，引用台词来描写了女影星的美貌，似乎并非夸赞。
对这篇印象深的还有一个原因，是同时期看过根据小说改编的电影。女主角是伊丽莎白泰勒，无论她对人物了理解还是演技，端的是非常美艳照人。好莱坞不缺影星，但那个时代更多的是明星，票房明星。